Featured Events in Tuscany in June 2025 (July Updated)

This Tuscan Festival born in 1998 is one of the most important event in the Italian Summer. Every year national and international artists perform on this stage in the amazing frame of Lucca. During the Festival, the city of Lucca changes in order to host great legends of music and performers: each edition presents many different music genre, legend of the past and modern bands take turns on the same stage. For 2025, the festival returns with an exhilarating program that’s bound to captivate audiences. Renowned bands and artists will take the stage, offering an eclectic blend of genres, from rock to pop, folk to electronic, and everything in between. DateArtist/BandJune 28th – 9:30pmAntonello VendittiJult 1st – 8:45pmDream TheaterJult 3st – 8:30pmSantanaJult 4st – 9:30pmIramaJuly 5th – 9:00pmThirty Seconds to MarsJuly 6th – 8:30pmTill LindemannJuly 10th – 9:30pmThe ScorpionsJuly 11th – 9:30pmGhaliJuly 12th – 9:30pmRiccardo CoccianteJuly 13th – 9:00pmRobert PlantJuly 17th – 9:00pmNick CaveJuly 19th – 9:30pmNile Rodgers and CHICJuly 20th – 9:30pmPet Shop BoysJuly 21th – 9:30pmJennifer Lopez ONLY ITALIAN DATEJuly 22th – 9:30pmRiccardo MutiJuly 23rd – 9:30 pmAlanis MorissetteJuly 24th – 9:00pmSimple MindsJuly 26th – 9:00pmMorrisseyJuly 27th – 9:30pmBryam Adams

Starting with the Saracen jousting, a popular event celebrated in the city of Arezzo, the exhibition aims to document war games using prints and drawings from various periods in the Uffizi Gallery, especially the numerous examples of helmets, weapons and armour from the famous collection of the Stibbert Museum. These knightly tournaments became popular in the Middle Ages and continued into the Renaissance, including the Crossbow Palio, which required contestants to have skills in precision, and the ancient Game of the Bridge, a contest of strength to conquer the Ponte Vecchio on foot. Visitors will see the most iconic piece in the exhibition, a 16th-century Buratto or Saracen quintain on loan from the Museo Nazionale del Bargello. Probably a celebration to mark the marriage of Francesco I and Bianca Cappero in 1579, the changes over the centuries have transformed it from a Saracen nobleman to the European warrior we see today. The exhibition emblem is another prestigious work of art, Stefano Della Bella’s Knight in Armour, made for the procession and loaned by the Uffizi Gallery. The sumptuous, ornate costumes and robes evoke the sheer splendor of participating in these spectacular events designed to celebrate the great and the good. In another painting loaned from the CR Florence Foundation, Stefano Della Bella depicts a night procession in the Boboli Gardens in 1637. Arms and armour are loaned by Florence’s Museo Stibbert, which has one of the richest collections of material on the ancient game of bridge in Pisa. Stibbert also loaned a fine set of 17th-century crossbows richly inlaid with hunting scenes, made by a workshop in southern Germany. And the collection of the Ivan Bruschi Foundation lends an interesting letter of challenge from “the unconquered, most glorious and ever-victorious King of the Indies, Brato”, issued to announce the version of the Saracen tournament that was held on August 26, 1674 in honor of Cardinal Corsini, Bishop of Arezzo.

From 18 June at the Museum of Costume and Fashion of Pitti Palace the exhibition promoted by the Ministry of Culture, organized and arranged by "Archivio Luce Cinecittà" in collaboration with the Uffizi Galleries.

Florence celebrates the artistic genius of Giovan Battista Foggini (1652-1725) with a major monographic exhibition, promoted by the Metropolitan City of Florence and organized by the MUS.E Foundation, which will be held at Palazzo Medici Riccardi from 10 April to 9 September 2025. The exhibition, curated by Riccardo Spinelli, is organized on the occasion of the third centenary of the artist's death and intends to restore to the public the extraordinary figure of the man who, with his 'interdisciplinary' work, ended up shaping the artistic language of late-Medici Florence.

Alongside the main exhibition dedicated to the great sculptor Giovan Battista Foggini, there is also the photographic exhibition “Foggini’s Florence. Views of Paolo Bacherini” – curated by Valentina Zucchi, based on an idea by Riccardo Spinelli, set up in the Fabiani Rooms of Palazzo Medici Riccardi – which offers a suggestive reading of the artist’s activity in the architectural fabric of the city.

Galleria Continua is pleased to welcome the solo exhibition of Indian female artist Shilpa Gupta again at its headquarters in San Gimignano. Gupta is one of the most influential international artists of the post-70s generation. This exhibition presents a series of rich and fascinating works, each of which is rooted in the artist's continuous criticism and deep reflection on themes such as "mobility", "control" and "resilience". The exhibition also includes a new large-scale installation work "Truth" (2022-2025), which was specially created for the theater space of Galleria Continua. It is a large-scale installation that can be walked through, inviting the audience to re-examine their perception of space and time, experience dynamic perspectives, and reconsider the relationship between power and narrative.

GALLERIA CONTINUA presents in its San Gimignano space the exhibition Present Tense by Arcangelo Sassolino. The exhibition brings together a series of new, never-before-seen works, exploring the theme of matter in constant transformation in an attempt to capture a present that is constantly slipping away. Industrial oil, a central element of the works displayed, becomes liquid sculpture and a metaphor for the constant instability of time and space: a dense, opaque fluid that moves, expands, and contracts, engaging in a continuous dialogue between control and unpredictability.

The 'Age of Enlightenment' (and of reforms) is narrated through some 150 works set up in the ground floor rooms of the Gallery, with masterpieces by Goya, Tiepolo, Canaletto, Vigée Le Brun, Liotard, and Mengs: many never seen before, others hidden for over a decade due to the work to extend the exhibition route.

On May 7, 1925, the Istituto di Storia delle Scienze was inaugurated as a department of the University of Florence. The first of its kind in Italy, the Institute combined the objective of promoting the history of science with a new sensibility toward the collection and valorization of the material heritage of Italian science. Granted official status as an autonomous entity in 1927, opened to the public in 1930 in its current home in Palazzo Castellani, the Institute acquired a new name in 2010: Museo Galileo. Conceived to celebrate the hundredth anniversary of this Florentine institution, the exhibition presents rare and precious editions of volumes drawn mostly from the Fondo Mediceo-Lorenese, including scientific texts acquired over the centuries by the two Tuscan dynasties. The display offers visitors a unique opportunity to admire masterworks usually conserved out of view in the Museum’s library. Providing a framework for the display of books, a photographic exhibition documents the most important moments in the life of the Institute over these hundred years, accompanied by films exploring some of the research topics of particular interest to the Institute from its foundation to today. The story that emerges illustrates how Florence—with its traditions, history, and patrimony of texts and scientific instruments—has proven the ideal birthplace for this cultural institution, which embodies a model practically unprecedented in the panorama of Italian museums.

✨ SANGIMIX – Musica ed Emozioni nel cuore di San Gimignano ✨ 27 giugno | 18:30 – 01:30 | Ingresso libero Infospettacoli in collaborazione con Poggio a Issi Una sera soltanto. Un ritmo che attraversa San Gimignano e la trasforma. SangiMix è il nuovo appuntamento dove la musica incontra la città, e ogni piazza diventa scena. 🎶 Sul palco suoni, corpi, voci che si alternano e si intrecciano: Ermal Meta, Giusy Ferreri, Luca Minnelli, Sara Bradaschia, acrobati scenografici, lo ShowManDj Luciano Gaggia. Un racconto collettivo, fatto di stili diversi e stessa intensità. Duante la serata, Ermal Meta presenterà anche il suo nuovo libro, in un incontro tra note e parole. 🍹Food & Drink a cura di Poggio a Issi: vini, cocktail, panini e una bevuta inedita creata per l'occazione. 📅 27 giugno, 18:30 - 01:30 🎟️ Ingresso libero 📍Piazza Duomo - San Gimignano 📸 Al nostro photo point ufficiale, puoi portare a casa un ricordo personalizzato. 🎁 Iscriviti ora per ricevere sconti esclusivi e un gadget riservato. Sangimix sta arrivando. E sarà tutto in una sera sola. Information Source: Infospettacoli Magazine | eventbrite

Following last year's solo exhibition at White Cube Bermondsey, Tracey Emin will present her first solo exhibition in Italy this year. The exhibition will display her important past works and recent new works. The most anticipated is the sparks created by her neon works, sculptures, installations, and videos, which collide with the historic Palazzo Strozzi in Florence.

LINEUP ARTIST*: AdmaAltalenantePivi4n & K-JEMBSelene PieriniZagara MilitelloMENZIONE SPECIALE: Gruppocorp3 Information Source: SottoVenere Festival | eventbrite

FAME Studios proudly presents A Tribute to Travis Wammack , an unforgettable night honoring one of the greatest session guitarists and musical innovators of all time. Hosted at the Historic Shoals Theatre in downtown Florence, Alabama , this special event will bring together legendary musicians and vocalists to perform songs that Travis Wammack wrote, recorded, or played on. guests voalists include Lenny LeBlanc, Gary Nichols, Angela Hacker, Monkee Wammack, Microwave Dave, Jerry Phillips and more suprprise guests. All proceed go toward the Travis Wammack Scholarship fund at the University of North Alabama's Entertainment Industry Program Information Source: Muscle Shoals Music Association | eventbrite

Sabato 7 giugno 2025 - 19:30Open Air Stage Scopri uno dei progetti selezionati per Call for Creation ‘25, il bando di creazione di Orsolina28 Art Foundation dedicato a giovani talenti emergenti. “RED”, di Hiroki Ichinose, esplora i contrasti culturali tra valori orientali e occidentali attraverso la lente del racconto popolare giapponese “Akai ito de musubareteru” (il filo rosso del destino), in cui gli Dei legano un filo rosso tra due persone destinate a incontrarsi. Attraverso questo racconto, Ichinose intende esaminare come queste diverse società percepiscono il destino, l'autonomia, l'auto-evoluzione e la responsabilità familiare. Attingendo alle esperienze comuni degli artisti asiatici in società prevalentemente bianche, Ichinose cerca di creare una riflessione sull'identità e l'appartenenza. Artisti Coreografo: Hiroki Ichinose Artisti: Hiroki Ichinose, Madoka Kariya Invitiamo gli spettatori con disabilità a contattarci a info@orsolina28.it in anticipo rispetto alla rappresentazione per poter coordinare l’assistenza adeguata. Domande frequenti https://www.orsolina28.it/it/stagione/f.a.q-spettacoli/ Information Source: Orsolina28 | eventbrite

Join us Saturday, June 7th, 2025, 6:30-8:30pm at the Singin' River Brewing Co. for our 7th Annual Food Truck Festival presented by Singin' River Brewing Co. Children's Museum Shoals has recruited some of the best food trucks in North Alabama. A ticket will get you into the event where you can enjoy a sampling from each food truck The museum is 100% community funded. The Food Truck Festival is our largest fundraiser and helps CMS provide a safe, educational, and fun place for our children to go all year. All patrons require a ticket. Contact the Children's Museum to learn how to be a sponsor. Rain or Shine Event | NO Refunds Information Source: Children's Museum Shoals | eventbrite

Guns N' Roses Florence is set to electrify the historic city of Florence with an unforgettable performance at the renowned VisarnoArena. Scheduled for June 12, 2025, at 16:00, this highly anticipated event promises to deliver a night of rock 'n' roll magic. With tickets priced at 359 USD, fans will experience the iconic band's legendary hits in an atmosphere charged with energy and excitement. Nestled in the heart of Florence, VisarnoArena provides the perfect backdrop for this monumental concert, combining the city's rich cultural heritage with the raw power of Guns N' Roses' music. Attendees can expect a meticulously curated setlist, featuring classic anthems and new favorites, ensuring a memorable experience for all. This event is not just a concert; it's a celebration of rock history in one of Italy's most beautiful cities.

YOUR FIGHT NIGHT 2 – Friday, 13 June 2025 – Croatian Sports Centre, Gold Coast YOUR FIGHT NIGHT is back, bigger, better, and more explosive than ever! Get ready for a thrilling mix of MMA, Muay Thai, K-1, and Boxing, all in one unforgettable night! Featuring local talented prospects eager to make a statement and seasoned athletes striving to leave their mark on this promotion and establish their names nationally. Our event is family-friendly, delivering exhilarating sports action and entertainment for fans of all ages! We offer ticketing options to suit every budget, whether you prefer standing areas, seated options, fully catered ringside tables, or exclusive VIP tables on the stage. Doors open at 5:30 PM // Fights start at 6:30 PM ENHANCE YOUR EXPERIENCE There’s no better way to enjoy a fight night than seated at a comfortable premium ringside table with friends and family. Make it even better with delicious food and unlimited drinks! Tables Options: Platinum Tables: Get the best view from our elevated VIP area. Designed for 10 people, these tables come fully catered with premium food and unlimited drinks. Gold Tables: Get a great view close to the action at our ringside tables for 10 people. Fully catered with premium food and unlimited drinks. Silver Tables: Get a great view close to the action at our ringside tables for 10 people. Food and drinks are not included but are available for purchase at the venue’s bar. 2-Hour Drink Package Includes: Red and White Wine: Shiraz, Merlot, Cabernet Sauvignon, Chardonnay, Pinot, MoscatoBeers: Tap and bottled optionsSparkling WineJuices: Apple, Orange, Pineapple, CranberrySoft Drinks: Cola, Sprite, Fanta, Solo, Lemon Lime & BittersWater: Mineral and sparklingMenu:Starter: Crispy BruschettaMain Course: (Alternate Drop)250g Grilled Steak served with oven-baked potato, vegetables, and gravy sauceChicken Supreme served with potato mash, vegetables, and mushroom sauceDessert: Cheese Platter – a selection of cheeses with artisan crackers, dried fruits, and nuts.All tables can be sponsored by businesses or companies and claimed as expenses. For more information, please email us directly at basilio@yourfightnight.com.au. Information Source: YOUR FIGHT NIGHT | eventbrite

Experience the enchanting melodies of the Baroque era with the performance of "Amorosi Affetti nel Barocco strumentale" by Ars Regia Ensemble. This musical event will take place on June 13, 2025, at Museo Piaggio in Pontedera. Immerse yourself in the harmonious sounds at this historic venue located at 7 Viale Rinaldo Piaggio, 56025 Pontedera. Admission to this captivating performance is free of charge. Don't miss this opportunity to indulge in a night of exquisite music and cultural delight.

Explore the rocky intertidal zones of the Cape Perpetua Marine Reserve with one of our field guides! Pre-Tour emails will be sent out a week prior to the tour date. Information Source: Cape Perpetua Collaborative | eventbrite

Sabato 14 giugno 2025 - 19:30Open Air Stage Il titolo del nuovo lavoro di Akram Khan, “Turning of Bones”, allude al Famadihana, un rituale di commemorazione praticato in Madagascar, in cui le persone portano fuori dalle tombe i resti dei loro antenati, avvolti in un panno, per riconnettersi con la loro eredità: riscrivono i nomi sui sudari, portano le ossa sopra la testa e danzano con loro. Famadihana descrive anche l'approccio a questa produzione, in cui Khan si immerge nella storia dei suoi stessi lavori coreografici. Per il suo primo progetto con Gauthier Dance//Dance Company Theaterhaus Stuttgart, combina scene reimmaginate dai suoi lavori di gruppo “Jungle Book reimagined” e “iTMOi (In the Mind of Igor)”, il solo di “DESH” e il pas de deux “Mud of Sorrow”. La selezione si concentra sul sentimento di malcontento e sulla ricerca di significato che definiscono la nostra società sempre più disorientata, culminando in un nuovo lavoro in cui la danza e l'emozione pura sono centrali. Artisti Coreografo: Akram Khan Artisti: Danzatori di Gauthier Dance Invitiamo gli spettatori con disabilità a contattarci a info@orsolina28.it in anticipo rispetto alla rappresentazione per poter coordinare l’assistenza adeguata. Domande frequenti https://www.orsolina28.it/it/stagione/f.a.q-spettacoli/ Information Source: Orsolina28 | eventbrite

Green Day Florence, set to take place on June 15, 2025, at the renowned VisarnoArena in Florence, promises an unforgettable experience for attendees. Nestled in the heart of Florence, VisarnoArena provides an iconic backdrop for this much-anticipated event. With gates opening at 16:00, the event will feature a lineup of performances that blend rock, punk, and alternative music, creating an electrifying atmosphere. As one of the premier music events in Florence, Green Day Florence is expected to draw a diverse crowd of music enthusiasts from around the globe. The event not only highlights the vibrant music scene but also underscores Florence's rich cultural heritage, making it a must-attend for anyone passionate about live music and cultural experiences.

Sabato 21 giugno 2025 - 19:30Open Air Stage Orsolina28 presenta una serata dedicata alla danza, alla creazione e alla formazione. Lo spettacolo inizia con una presentazione degli studentiche hanno partecipato alla residenza di formazione con Humanhood Company Dancersda parte dei coreografi Julia Robert e Rudi Cole. Si continua poi con una creazione, in anteprima mondiale, della Sydney Dance Company, “Spell”. L’opera esplora i limiti dell'espressione emotiva e fisica. Sarà musicata dal disco Solos di Dessner del 2024, che presenta la sua collezione di pezzi per strumenti solisti in collaborazione con alcuni dei più importanti musicisti del mondo. Artisti Humanhood - Student Sharing Coreografi: Julia Robert e Rudi Cole Danzatori: Studenti dell’intensive Spell Coreografi: Rafael Bonachela Artisti: Ballerini della Sydney Dance Company Invitiamo gli spettatori con disabilità a contattarci a info@orsolina28.it in anticipo rispetto alla rappresentazione per poter coordinare l’assistenza adeguata. Domande frequenti https://www.orsolina28.it/it/stagione/f.a.q-spettacoli/ Information Source: Orsolina28 | eventbrite

Experience the magic of the MAGNIFICA DANCE FESTIVAL GRAN GALA in Campi Bisenzio. This prestigious event will take place at Spazio Reale on June 21, 2025. Immerse yourself in a night of elegance and artistry as talented dancers showcase their skills in a stunning performance. Tickets for this unforgettable evening range from €38.56 to €91.92, offering a range of options to suit every budget. Don't miss this opportunity to witness the beauty and grace of dance at its finest.

Explore Italy Grand Prix Sprint Race sporting information for 21st June, as well as links for Motorsport tickets and more with Fixture Calendar. The Italy Grand Prix, also known as the Formula One Gran Premio d'Italia, is a highly anticipated motorsport event held annually in Monza, Italy. The race has been a fixture on the Formula One calendar since its inception in 1950, making it one of the oldest and most prestigious races in the world. The track is known for its high-speed straights and iconic curves, providing an exciting challenge for the elite teams and drivers competing for the coveted first place finish. Some of the notable players who have achieved victory at the Italy Grand Prix include legends like Michael Schumacher, Ayrton Senna, and Sebastian Vettel. The Autodromo Nazionale Monza, or Temple of Speed, serves as the perfect backdrop for this thrilling event, with a capacity of over 100,000 spectators. Fans from all over the world flock to Monza to witness the adrenaline-fueled experience of the Italy Grand Prix. Information Source: fixturecalendar.com

Māmā Mihirangi e le Māreikura presentano una potente produzione che celebra la forza, la creatività e la resilienza delle Wāhine Māori, le donne indigene di Aotearoa (Nuova Zelanda). Fondendo arti tradizionali e contemporanee, lo spettacolo integra perfettamente Kapa Haka (danza tradizionale), Tāonga Pūoro (strumenti tradizionali), Mau Rākau (armi tradizionali), musica e narrazione, con arti curative. Il risultato è un'esperienza ipnotica che celebra la Mātauranga (saggezza), l'emancipazione, il kotahitanga (unità) e la rinascita spirituale e culturale delle donne. Al centro di questa creazione trasformativa c'è la produttrice, performer e visionaria di fama internazionale Māmā Mihirangi. Rinomata per la sua incrollabile dedizione al recupero degli antenati indigeni, alla conservazione culturale e alla tutela ambientale, ha dedicato la sua carriera a intrecciare le tradizioni Māori con tecniche performative contemporanee per creare spettacoli che hanno conquistato il pubblico di tutto il mondo. Come tedofora dei Māreikura, un collettivo di giovani e talentuose artiste Māori, Māmā Mihirangi ha costruito una piattaforma di grande impatto per mettere in mostra la grazia, le virtù e la feroce potenza pura delle Wāhine Māori. Radicata ai kaupapa (principi Māori), la produzione garantisce che ogni elemento, che si tratti dell'impetuosa Haka femminile, delle melodie inquietanti di Tāonga Pūoro o della precisione di Mau Rākau, sia intriso di tikanga (protocolli culturali) e mana (potere spirituale e prestigio). Per oltre trent'anni, Māmā Mihirangi ha mantenuto viva la tradizione di incontrare gli anziani indigeni durante le tournée internazionali per ottenere il permesso di esibirsi nelle loro terre. Questa pratica riflette il suo profondo rispetto per i valori indigeni, promuovendo legami significativi con le comunità native e garantendo che lo spettacolo rimanga rispettoso e attuale. Interpretando il patrimonio Māori per il pubblico contemporaneo, la produzione crea un'esperienza accessibile, risonante e trasformativa. Attraverso una narrazione lirica, Māmā Mihirangi illumina i profondi legami tra Whakapapa (genealogie), Te Taiao (il mondo naturale) e Wairuatanga (spiritualità). Le sue storie celebrano le esperienze vissute dalle donne Māori come custodi della conoscenza, protettrici della cultura e leader nelle loro comunità. La produzione ripristina il mana dei principi femminili che sono centrali nelle cosmologie indigene, rivendicando il ruolo delle donne come leader spirituali e comunitarie. Promuovendo la tutela ambientale e l'interconnessione di tutte le forme di vita, lo spettacolo ispira riflessione e azione, riaffermando che la forza risiede nell'equilibrio e nell'unità. Come Tohunga o Te Whē, esperta delle genealogie vibrazionali dell'esistenza all'interno della cosmologia Māori, Māmā Mihirangi apporta a questa produzione una dimensione unica, istruttiva e trasformativa. Intrecciando canti antichi con suoni contemporanei, Mihirangi onora il suo lignaggio, incarnando l'interconnessione del mondo naturale ereditato dai suoi antenati, ispirando un profondo rispetto per la connessione spirituale con la Terra presente nelle tradizioni indigene. Concentrandosi sul recupero e l'equilibrio spirituale, lo spettacolo è in linea con la sua missione di elevare i lignaggi del femminile, promuovere la comprensione interculturale e promuovere la guarigione per individui e comunità. Māmā Mihirangi & the Māreikura hanno affascinato il pubblico di tutto il mondo, ottenendo consensi per la loro arte innovativa e l'autenticità culturale. Dai grandi festival agli eventi culturali, le loro performance celebrano la ricchezza delle tradizioni Māori, invocando al contempo la protezione del sapere indigeno, la celebrazione delle donne indigene e l'unità nella diversità. Più che una performance, Māmā Mihirangi & the Māreikura presenta un movimento vivo. È una celebrazione delle virtù sacre e del potere duraturo dell'autorità femminile indigena. Con riverenza per la saggezza ancestrale, la produzione intreccia passato e futuro, ispirando un mondo in cui le voci delle donne indigene sono celebrate, valorizzate e rafforzate. Questa non è semplicemente un'esperienza da ascoltare; è un'esperienza da vivere profondamente, un viaggio indimenticabile in cui la sacra connessione tra Natura e Natura Umana fluisce all'unisono. Information Source: Spazio Teatro No'hma Teresa Pomodoro | eventbrite

Un percorso immaginifico e fragilissimo verso “interni terreni, del tutto nudi, non decorativi” esplorati dalle corde “fatte arcane” di una chitarra, come avverte Sylvano Bussotti nella nota introduttiva al suo Ermafrodito. L’uditore non si aspetti lo svelamento di un mistero, piuttosto il suo perpetuo rinnovarsi tra antichi simulacri sonori: quello di Polifemo in El Polifemo de Oro (1956, Reginald Smith Brindle), di Saffo nelle Strophes a lei dedicate (1992, Jan Freidlin), di Ermafrodito nell’omonima Gran fantasia mitologica per Chitarra (1999, Sylvano Bussotti), della musa Melpomene e del dio Apollo in Threnus in Quintilium e Ad Apollinem (1977, Jan Novák). Un concerto con cui l’artista vuole dare dignità all’interpretazione quale spazio di ascolto dell’altro, del nemico, dell’ospite. L’esile - eppure estremo - tentativo di rispondere ad una domanda inattesa. Information Source: SottoVenere Festival | eventbrite

Tre ragazze, ognuna con i propri incontri, ognuna con i propri mondi che non hanno scelto, ma in cui sono state immerse. Crescendo giungeranno a rendersi conto che affermare se stesse significa prima di tutto affrontare il contesto e l'ambiente in cui si è nate e cresciute, qualunque siano. Information Source: SottoVenere Festival | eventbrite

Canto e Pianoforte - Il secolo di Mazzini Un recital intimo ed evocativo che unisce la potenza del belcanto romantico alla raffinatezza del pianismo d’autore. La voce di Greta Buonamici, accompagnata al pianoforte da Alessio Ciprietti, dà vita a un programma dedicato a Franz Liszt e Giuseppe Verdi, in un percorso che alterna lirismo, virtuosismo e intensità drammatica. Un omaggio ai due grandi maestri del XIX secolo, capaci di fondere parola e musica in un linguaggio universale ed eterno. Information Source: Orchestra Giovanile Toscana | eventbrite